Avignon Nos Souvenirs

Patrice H. aimait bien l'ancienne formule du blog "Avignon" et avait espéré qu'elle perdurerait. Le voeu de Patrice était-il un espoir ou une espérance ?

Selon Mireille le pire n'est pas toujours certain. Et s'il faut bien admettre que l'amour, comme la jeunesse, fout le camp à la morte fontaine, il change parfois d'avis et revient des chansons plein la tête (*). De telles réflexions inspirent de grands auteurs comme Patrice Guiaro qui, malgré l'orage, malgré la pluie, a écrit un grand texte sur une musique de Francis Lai : "Un peu d'espérance". Aimons les pluies d'automne puisqu'il y a encore tout à bâtir... ou reconstruire !

(*) "Ma jeunesse fout l'camp" (Françoise Hardy)        

Je veux garder mes espérances,
Comme un cadeau que la vie donne,
Une foi sacrée, une évidence.
Je veux aimer les pluies d'automne.

La glorieuse du jour est "Vous lui direz", une chanson pas trop marrante. Je l'avais un peu oubliée, la revoici grâce à votre bon choix. Alain m'avait envoyé en 2011 un message sympa : "Je découvre ce site avec grand plaisir. J'aime et je suis Mireille depuis le premier jour de sa parution a la télévision... Je n'ai pas encore de commentaire a faire... si ce n'est que je suis heureux de réentendre des chansons que je n'ai plus sur disque. Merci".

Autrement dit "Les Glorieuses" sont utiles et rendent les admirateurs de Mireille heureux. En avoir été l'artisan avec la complicité des visiteurs de ce blog ne peut que me réjouir même si une évidence s'est imposée: chaque vague efface peu à peu les pas marqués dans le sable.

J'ai beau changer souvent d'adresse
renaissent les mêmes vides et les angoisses tenaces
J'ai beau m'inventer le contraire
Que faire?
Sinon tricher encore un peu

Vous lui direz que je suis guérie
Vous mentirez
mes amis, tant pis
Vous essaierez une fois de plus
de lui cacher que je suis perdue
Vous lui direz sans baissez les yeux
qu'il a bien fait de me dire adieu
inventez lui que belle est ma vie
que j'ai fini de souffrir pour lui...

De nouveaux visiteurs se demandent parfois ce que sont ces 30 Glorieuses dont il est question sur le blog et qui bénéficient d'une page spéciale (http://avignon1.skynetblogs.be).

Le principe était simple : j'avais demandé il y a environ deux ans aux visiteurs du blog d'établir une liste de ce qu'ils considéraient les meilleures chansons à texte de Mireille Mathieu. Une liste finale de cent chansons avaient été établie. Les 30 Glorieuses, sont les chansons "à texte" ayant remporté le plus de voix.

Google/Google+ m'a joué un tour pendable avec les codes d'insertion des vidéos mises en ligne sur ce blog ; les Glorieuses n'y ont pas échappé. 

Etant donnée que les trente chansons ne sont plus mises visibles sur ce blog, mais aussi pour convenance personnelles puisque pour le moment je ne suis pas en mesure de consacrer beaucoup de temps au blog, je propose de remettre en ligne sur "Avignon", à partir de ce mercredi, les 30 Glorieuses, de manière à vous les faire (re)découvir.

Ensuite je reprendrai la série "Salut les Copains" dont de nombreuses chansons attendent d'être mise en ligne.

Merci de me signalé tout "bug" éventuel car alors c'est mon ordinateur (pc) qui pourrait être mis en cause, mais je ne le pense pas vu les réactions d'autres utilisateurs YouTube.

Les trente glorieuses présentées plus haut sont classées alphabétiquement et non dans l'ordre des préférences.   

Souvenirs... Souvenirs  

Jean-Jacques Debout

Radio Yé-Yé! est une radio exclusivement musicale vous proposant les grands succès des artistes des années 60 de France, de Belgique, de Suisse et du Canada (Québec), que ce soit rock, chanson ou variété, que l'on pouvait entendre aux émissions Salut les copains, Jeunesse d'aujourd'hui, Jeunesse oblige, Âge tendre et tête de bois et Donald Lautrec chaud pour n'en nommer que quelques unes. Vous y entendrez des chansons qui ne tournent plus sur les radios commerciales depuis bien des années. Plusieurs de nos pièces sont exclusives et proviennent de vinyles restaurés aujourd'hui introuvables. (Source Radio Yé-Yé).

Radio Yé-Yé! diffuse depuis la Belgique en conformité avec les lois européennes de diffusion
par Internet. Radio Yé-Yé! verse les redevances dues aux artistes via la société belge SABAM.

The Tremeloes "Here Comes My Baby"

Chanson enregistée par The Tremeloes en 1967. "Here Comes My Baby" a été écrite par Cat Stevens et a permis au groupe de se classer dans le hitparade en Amérique et au Royaume Uni.
La version originale, interprétée par Cat Stevens, figure sur son album "Mattew and Son". 
A noter que le texte des Tremeloes diffère légèrement de l'original.
La chansons est restée 11 semaines dans hitparade britannique, meilleure place : la 4e.

The Fortunes "Here Comes That Rainy Day Felling Again"

Les plus grands succes du groupe The Fortunes datent des années 60 et 70 (You've got your troubles, Here Comes That Rainy Day Feeling Again et This Golden Ring). 
Leur plus grand succès est peut-être "It's The Real Thing" a servi du publicité pour Coca-Cola. 1971 était une très bonne années pour le groupe qui a sorti deux autres grands succès en plus de Here Comes That Rainy Day Feeling Again : Freedom Come Freedom Go et Storm In A Teacup.

Sources : Wikipédia / Hit Story Of British Pop 

Lucienne Delyle, née Lucienne Henriette Delache, est née le 16 avril 1913 à Paris et morte le 10 avril 1962 à Monaco.
Passionnée par la chanson française des années 1930, elle pratique la chanson en amatrice sous le nom de Lucienne Delyle.
En 1939, Jacques Canetti la remarque lors d’un radio-crochet et l’engage aussitôt.
En 1940, elle rencontre le trompettiste de jazz et arrangeur Aimé Barelli (1917-1995) qui deviendra son époux et son meilleur collaborateur. De leur union naîtra une fille qui tentera une carrière dans la chanson sous le nom de Minouche Barelli (1947-2004).
Après l’immense succès de Mon amant de Saint-Jean, enregistré en 1942, Lucienne Delyle sera très populaire pendant les années 1950. En 1953, Bruno Coquatrix fait appel à elle, ainsi qu'à son époux Aimé Barelli, pour la réouverture de l’Olympia, le jeune Gilbert Bécaud assurant la première partie.
Sa carrière décline à la fin des années 1950, en raison d'une leucémie.
Elle aura abordé à peu près tous les genres et tous les styles, de la chanson réaliste à la valse musette, en passant par la chanson sentimentale, la chanson jazzy, parfois teintée d’influences exotiques. Sa voix langoureuse, son timbre chaud et sa diction précise influenceront de manière décisive la chanson française de variété. (Source : Wikipédia)

Marie-Christine Urbach participe au gala de solidarité "Les enfants du coeur" qui aura lieu le vendredi 7 juin prochain, à l'espace Médoquine. De très nombreux artistes seront présents.

Adresse : 224 cours de Maréchal Galliéni, 33400 Galence.

Réservation au : 06.46.45.29.15 (France) - Places limitées !

Infos : page agenda bordeaux.fr (cliquez ici).

Marie-Christine Urbach a participé au concours de chant "Le santon d'or" le 23 octobre 2010.
Sélectionnée pour participer à la finale du 24/10/2010 , elle a remporté le
1er prix interprète séniors.

Pour célébrer ses 50 ans de carrière et d'amour avec son public, Johnny nous offre un album essentiel et incontournable où l'on retrouve plus de 30 tubes choisis parmi les meilleurs enregistrements de sa tournée triomphale en 2012.

Disponible en double CD 30 titres et triple CD collector.

Le 15 juin, en direct sur TF1, le concert d'anniversaire à Bercy !

Source :  www.johnnyhallyday.com

"I've Heard That Song Before" a été crée en 1942.
La musique est de Jule Styne et les paroles de Sammy Cahn.
Martha 0'Driscoll (doublée par Margaret Whiging) l'interpréta dans le film Youth on Parade (1942).
La chanson proposée ici a été enregistrée par Harry James et son Orchestre, le 13 juillet 1942.
Interprétée par Helen Forrest la chanson était classée en tête des hits aux USA début 1943.
C'est cette interprétation que vous entendez dans le film de Woody Allen Hannah And Her Sisters (Hanna et ses soeurs).
(RicoSouvenirs - YouTube) 

Espérons qu'après un mois de mai pluvieux, nous bénéficierons d'un ciel généreusement ensoleillé ce mois de juin. Le calendrier n'a pas grand chose à afficher, sinon :

- dans l'immédiat, l'hommage que rend Laurette Goubelle à Edith Piaf, ce 1er juin à Steenwerk (20 heures, Musée de la vie rurale, 48 rue du Musée). Informations utiles : festiv.net ;

- le gala de solidarité en faveur des enfants malades et maltraités, avec le participation de Marie-Christine Urbach. Date : le 7 juin, à 20 h 30. Réservation : http://www.weezevent.com/gala-de-solidarite-en-faveur-des....

- 15 juin, sur TF1, concert d'anniversaire de Johnny Hallyday à Bercy (50 ans de carrière).

- la fête de la musique en Belgique du 21 au 23 juin.

Pour les retardataires qui souhaitent écouter l'émission consacrée aux livres de Pascal Demeure, cliquez ici : http://www.francebleu.fr/culture/pascal-demeure/cette-ann.... France Bleu Savoie y gagnera en auditeurs, les libraires en vente de livres, et vous en plaisir de lecture.

"Sans la liberté de blâmer, il n'est point d'éloge flatteur." (Beaumarchais - Le mariage de Figaro)

The Merseybeats - I Think Of You

The Merseybeats est un groupe britannique créé en 1962. En 1966, The Merseybeats se sont réduits à un duo (Tony Crane et Billy Kinsley) actif sous le nom The Merseys. Dans les années 1970, Tony Crane a continué à tourner avec différents musiciens sous le nom Tony Crane and the Meyerbeats, tandis que Billy Kinsley formait en 1975 le groupe Liverpool Express, actif jusqu'en 1985. The Merseybeats se sont reformés en 1993 pour tourner dans le circuit des concerts « sixties ». "I Thing Of you" date de 1964. Sa meilleure place au hit-parade britannique et la 5e, elle y est restée 17 semaines.

Sources : Wikipedia.fr. - Hit story of British Pop.
 

Herman's Hermits - No Milk Today

A la moitié des années soixante, Herman's Hermits était devenu l'un des groupes les plus importants de Manchester. Leur premier simple "I'm Into Someting Good" les a placés, en 1964, à la première place du hit-parade britannique. Le groupe a créé de nombreux hits dans le "easy rocking style", notamment "Mrs. Brown You've Got A Lovely Daughter" (numéro 1 en 1965). Les groupe est resté soudé jusqu'en 1970 ; ensuite, Herman a mené une carrière solo sous son vrai nom : Peter Noone. "No Milk Today"date de 1965. La chanson est restée classée 11 semaines dans le hit-parade britannique ; sa meilleure place, la 7e.

Source : Hit story of British Pop.  

Patrice et Mario sont des duettistes français des années 1940-1950. Ils se sont rencontrés en 1938 lors d'un concours de chant amateur. Leur début véritable dans la chanson a lieu en décembre 1945, à l'A.B.C., dans un spectacle dont Maurice Chevalier était la vedette.

Patrice et Mario ont été des chanteurs très populaires au cours des années 1940-1950. Après avoir enregistré plus de 200 chansons, ils ont cessé de se produire dans les années 1960, alors que triomphait la chanson yé-yé.

*  Source : Wikipédia.fr
*  Voyez le site Association des amis de Patrice et Mario : http://amispatricemario.voila.net/

A l'occasion du cinquantième anniversaire de la disparition d'Edith Piaf, Laurette Goubelle rendra un hommage à la Môme, en interprétant ses succès auxquels elle mêlera ses compositions personnelles.
Ce concert aura lieu au Musée de la Vie Rurale de Steenwerck (48 rue du Musée, 59181 Steenwerck), le samedi 1er juin à 20 h 30.
Si vous êtes intéressés, cliquez ici pour les informations utiles : festiv.net

Laurette Goubelle en bref

* Chanteuse du Nord de la France
* A 14 ans elle a enregistré son premier 45 tours tiré à 1000 exemplaires.
* A 15 ans elle a remporté le concours régional de la meilleure interprétation de « Piaf » avec France 3 à l’occasion du 25 ème anniversaire de la mort de la Môme.
* Elle a chanté en première partie de Christophe Willem devant 20.000 personnes.
* Un album a vu le jour début janvier 2013 (Quand la Môme inspire).

Sources : festiv.net et mobbee.fr

Site Laurette Goubelle : www.laurette-goubelle.fr

Françoise Hardy est née le 17 janvier 1944 à Paris.

Auteur-compositrice-interprète, elle débute dans le monde musical à 18 ans et rencontre un succès immédiat.
Après s’être produite pendant six années sur scène, elle abandonne cet aspect du métier. Depuis, elle poursuit une carrière essentiellement discographique.
Parallèlement à l’écriture de chansons, elle porte un intérêt pour l’astrologie qu’elle appréhende comme complément à la psychologie.
Sur des mélodies mélancoliques qu’elle affectionne, son répertoire est en grande partie le reflet des doutes, des interrogations, de l’anxiété que suscitent en elle les tourments des relations sentimentales.
Françoise Hardy partage sa vie avec Jacques Dutronc depuis 1967. Ils se sont mariés le 30 mars 1981 à Monticello en Corse.

(Source : Wikipedia)

*  Ma jeunesse fout l'camp
*  On se quitte toujours
*  Des ronds dans l'eau
*  Voilà

Du 25 au 31 mai 2013 inclus, Télé Melody diffusera l'émission de variétés "Palmarès des Chansons" de mars 1966 dont Hugues Aufray était la vedette. Télé Melody précise que cette émission n'a jamais été revue depuis lors et que Georgette Lemaire y interprète "Y a pas de printemps". Cette émission sera ensuite diffusée "à la demande" sur Mélody.tv jusqu'au 24 mai 2014.

Pour voir l'émission, cliquez ici.

N.B. - Depuis la fiche de Georgette Lemaire, vous pouvez accé-der à d'autres émissions "à la demande" sur Melody.tv.

Fiche Georgette Lemaire : cliquez ici.

Information communiquée au blog "Avignon" par M. Romain Leclercq (www.melody.tv).

Chansons proposées dans la vidéo :

*  Les amoureux du Nord
*  Goodbye and Farewell
*  A l'hôtel Saint-Michel
*  Tant de joies

Billy J. Kramer (William Ashton de son vrai nom), est né à Bootle (Angleterre), 18 août 1943. D'abord guitariste du groupe Billy Forde & the Phantoms, il décide de devenir chanteur. Brian Epstein, le manager des Beatles, lui propose de devenir son impresario en 1963. Il lui adjoint les Dakotas, groupe de Manchester.
Leur premier single, édité en avril 1963, est une reprise de Do You Want to Know a Secret, titre des Beatles. En face B figure I'll Be On My Way, chanson composée pour Billy J. Kramer par Paul McCartney. Le disque devient n°2 des charts britanniques en juin.
Leur plus gros hit est une chanson signée Mort Shuman, Little Children, n°1 en mars 1964.
En 1965, McCartney leur propose la chanson Yesterday, mais Kramer la refuse, la jugeant trop peu commerciale. Elle deviendra l'un des plus gros tubes des Beatles.
Ils obtiennent un dernier succès avec Trains and Boats and Planes de Burt Bacharach, n° 12 en juin 1965. Puis ils s'éteignent en même temps que la mode du merseybeat. Le groupe se sépare en 1968. Billy J. Kramer continue sa carrière en solo.et vit aujourd'hui à New York.
Do You Want To Know A Secret (1963) est restée 15 semaines dans le hitparade britannique. La chanson y a occupé la 2^e place. La chanson a été interprétée en français par Lucky Blondo : J'ai un secret à te dire.

The Bachelors est un groupe irlandais qui s’est formé à Dublinen en 1957 sous le nom The Harmonichords. Le groupe change de nom en 1962.
Les Bachelors ont été très populaires en Irlande et en Grande-Bretagne dans les années 60. Leurs principaux hits sont Charmaine, Diane, I Believe, Ramona, I Wouldn’t Trade You for the World, Marie, In the Chapel in the Moonlight et une reprise de la chansons des frères Garfunke, The Sound of Silence.Le groupe s’est séparé en 1984.
Ramona date de 1964. La chanson a été classée 13 semaines dans le hitparde britannique et y a occupé la 4^e place. Interprétée en français par Charles Saint-Granier, la chanson Ramona a ensuite été reprise par Tino Rossi et bien plus tard par Patrick Bruel. 

Sources : Wikipédia.fr et nl. ; British Pop Story.

Né en Egypte (Alexandrie), Georges Moustaki grandit dans un environnement multiculturel et se passionne vite pour la littérature et la chanson française.

Venu à Paris en 1951, il exerce la profession de journaliste, puis de barman dans un piano-bar, ce qui l'amène à fréquenter des personnalités du monde musical de l'époque. Il entend ainsi Georges Brassens se produire un soir et c'est pour lui une révélation. Il n'aura de cesse par la suite de faire référence à son maître, allant jusqu'à adopter son prénom.

En 1958, il rencontre Edith Piaf, pour laquelle il écrira "Milord". Il aura avec elle une relation fougueuse, mais courte.

Tout au long des années 1960, il se positionne comme un compositeur parolier pour les grands noms de la chanson française (Montand, Barbara, Reggiani). Il crée alors des chansons qui resteront parmi ses plus grands succès : Sarah, Ma solitude, Joseph et Ma liberté ou encore La Longue Dame brune.

En 1968, artiste engagé au moment des événements de mai 68, il écrit, compose et interprète Le Métèque, qui devient un grand succès international qui marque un nouveau début de sa carrière d'artiste.

Geoges Moustaki est décédé ce jeudi 23 mai, à l'âge de 79 ans.

Source : Wikipédia, cliquez ici pour lire le texte complet. 

Trois chansons : 
La carte du tendre - Joseph -  L'homme au coeur blessé

Renée Lebas est née en 1917. Grande gagnante en 1937 d'un radio-crochet, elle est prise sous son aile par Raymond Asso, le collaborateur d'Edith Piaf.
En 1946, sa carrière explose avec la ballade Où es-tu mon amour ?, composée par Emile Stern et Henri Lemarchand. Deux ans plus tard, Léo Ferré lui écrit et compose l'un des plus grands tubes de sa carrière, Paris Canaille.
Très concernée par la lutte contre l'antisémitisme, sensibilisée notamment après la déportation de sa soeur dans le camp d'Auschwitz pendant la seconde guerre mondiale, elle se distingue comme la première chanteuse à aborder la douloureux sujet de la Shoah grâce à son titre La Fontaine endormie, sortie en 1956.
Tire, tire l'aiguille, largement inspirée du folklore juif ashkénaze, s'impose dans les années 50 comme l'un des titres les plus marquants de sa carrière.
Touche à tout, elle chante aussi bien Charles Aznavour qu'Eddie Barclay, en passant par Boris Vian et Pierre Delanoë.
En 1963, elle met un terme à sa carrière, se consacrant à la promotion d'autres artistes parmi lesquels Régine et Serge Lama.
Renée Lebas nous a quittés en 2009, à l'âge de 92 ans.

Source : JO - PurePeople

"La vie lilas" compte parmi les plus belles chansons de Serge Lama. En 1979, Rob de Nijs qui est une star aux Pays-Bas, enregistrait cette chansons sous le titre "Roze Droom". Elle est considérée aujourd'hui comme une des plus belles de son répertoire de grande qualité.

Rob de Nijs est né le 26 décembre 1942 à Amsterdam, il est à la fois acteur et chanteur, mais c'est en tant que chanteur qu'il a atteint les sommets de sa gloire tant aux Pays-Bas qu'en en Flandre (Belgique). YouTube nous propose plusieurs de ses chansons.

Voici les deux chansons réunies Rob de Nijs "Roze Droom" (version studio) et Serge Lama "La vie lilas" (version live). 

Charles Trenet, qui aurait eu 100 ans ce 18 mai, a laissé un répertoire de près de 1 000 chansons, dont 60 succès internationaux au premier rang desquels La mer - son plus célèbre tube, écrit… dans un train entre Perpignan et Montpellier – Que reste-t-il de nos amours ? ou encore L’âme des poètes. « Je fais des chansons comme un arbre fait des pommes », aimait-il à plaisanter.

Lisez l'article d'Ouest France.fr (cliquez ici).

"Pes to Nai", très beau chant de l'âme grecque interprété par Angela.

The Searchers

Le groupe The Searchers a choisi son nom par référence au film de John Ford, The Searchers (La prisonnière du désert), avec John Wayne, Jeffrey Hunter et Nathalie Wood. Ils ont atteint un très haut niveau de popularité dans les années 60. "Needles and Pins" (1964) que nous connaissons aussi dans l'interprétation de Petula Clark, "La nuit n'en finit plus", compte parmi leurs plus grands succès. La chanson est en effet restée classée 15 semaines dans le hitparade britannique et y a occupé la 1re place.

Joe Dolan

"You're Such A Good Looking Woman" date de 1970. La chanson est restée dans le hitparade britannique durant 13 semaines. Sa meilleure place : la 17e. Joe Dolan est né en 1939 à Mullingar (Irlande) et décédé à Dublin, en 2007. Le chanteur fut très populaire, principalement en Irlande, entre 1964 et les années 1980. Ses succès incluent des titres comme Westmeath Bachelor et Make Me an Island (numéro 3 dans le hitparade britannique en 1969 et numéro 1 dans 14 autres pays).

Si vous appréciez Juliette Gréco, vous ne manquerez pas de faire un tour sur la chaîne "Juliette Greco Channel" (cliquez ici) où vous trouverez chansons et reportages.

La chanson "Sous les ponts de Paris" présentée plus bas est extraite du CD "Ca se traverse et c'est beau..." (2012).

Présentation de l'album
"Ça se traverse et c’est beau…", le très attendu nouvel album de Juliette Gréco, est fait de matière singulière, et d’un casting étonnant. Des écrivains de renom, des personnalités de la chanson ou du jazz, des créateurs qui n’ont jamais été associés de leur vie et se trouvent aujourd’hui réunis.
Avec pour thématique les ponts de Paris, les ponts des poètes et des jeunes gens pressés, les ponts des amoureux et des suicidés, les ponts des aubes lumineuses et des jours noirs… Ça se traverse et c’est beau… est avant tout un hommage à la ville à laquelle Gréco appartient, comme Paris appartient à sa légende.
Marie Nimier, Amélie Nothomb, François Morel et Antoine Sahler, Philippe Sollers, Gérard Duguet-Grasser oui encore Jean-Claude Carrière figurent entre autres parmi les auteurs des chansons de cet album.
Melody Gardot, Marc Lavoine et Féfé rejoignent Juliette Gréco pour 3 très beaux duos, et Guillaume Gallienne y interprète un texte poignant, véritable déclaration d’amour à Juliette.

Source : Amazon.fr cliquez ici.

Tino Rossi est né le 29 avril 1907 à Ajaccio et mort le 26 septembre 1983 à Neuilly-sur-Seine. Il est le seul artiste français à avoir vendu plus de 300 millions de disques. Dès son enfance, il aime chanter et tous ceux qui l'entourent lui reconnaissent une voix très pure.

Sa réussite tient non seulement à sa voix mais aussi à son physique à la Rudolph Valentino. Vincent Scotto rappelle, dans ses Souvenirs de Paris, l'attraction qu'exerce son ami Tino sur la gent féminine : « Les femmes s’approchaient de lui avec une telle férocité que si je n’étais pas collé à lui pour monter en voiture, si dans la bousculade je me laissais distancer de quelques mètres, il me fallait renoncer à lui, et la voiture partait sans moi. Les femmes étaient avides de le voir de près, certaines se seraient laissées piétiner plutôt que de céder leur place [...]. » Et d'ajouter : « Sa voix de rêve a enchanté presque tous les cœurs du monde. Quel philtre mystérieux possède cette voix pour troubler ainsi quand il chante ! On est charmé et on l’écoute recueilli. Une chanson embellit la vie, Tino embellit tout ce qu’il chante. »

Après quelques « apparitions » vocales et silhouettes au cinéma, en mars 1936, sort Marinella, un film écrit exprès pour la nouvelle coqueluche du disque et de la T.S.F. Le film est un triomphe. Les chansons de Vincent Scotto qu'il y interprète (Marinella, Tchi-tchi, J'aime les femmes c'est ma folie, Laissez-moi vous aimer) vont accompagner le Front Populaire. Dans la foulée, il enchaîne avec les péripéties à l'accent corse de Au son des guitares (où il lance Tant qu'il y aura des étoiles), puis tourne Naples au baiser de feu avec pour partenaires les grandes vedettes Viviane Romance et Mireille Balin, sans oublier Michel Simon, Marcel Dalio et les dialogues de Henri Jeanson.

En 1938, c'est le cinéma hollywoodien qui s'intéresse aussi bien à Tino Rossi qu'à Mireille Balin. Aux États-Unis, où la radio passe « du » Tino sans arrêt, il donne quelques récitals tandis que Vieni Vieni, repris par les orchestres de Benny Goodman, Rudy Vallée et Bob Crosby (le frère de Bing), est classé premier du « Top tune of the week » (le hit-parade américain de l'époque) vingt-huit semaines d'affilée fait unique pour une chanson française.

Après le film Tourments (1954, de Jacques Daniel-Norman, avec Blanchette Brunoy), Tino Rossi décide de s'éloigner du cinéma. À 47 ans, il va prendre le risque de débuter dans l'opérette. Sa carrière dans l'opérette commence officiellement le 17 décembre 1955, avec Méditerranée, au Théâtre du Châtelet. L’opérette de Francis Lopez et Raymond Vincy (le parolier de Petit Papa Noël) se joue jusqu'en 1957 à guichets fermés. Elle est suivie de Naples au baiser de feu, montée au Théâtre Mogador et donnée également près de deux ans à guichets fermés avant de partir en tournée dans toute la France et à l'étranger.

À plus de 75 ans, en novembre 1982, Tino Rossi remonte symboliquement sur la scène de ses grands débuts, le Casino de Paris, pour fêter son demi-siècle de carrière au cours d'un grand spectacle, mis en scène par Maritie et Gilbert Carpentier, qui mêle rétrospectives et nouvelles chansons. Chaque jour, pendant deux mois, la salle comble redouble d'applaudissements.

Il était depuis peu à nouveau sous contrat avec Pathé-Marconi lorsque la France stupéfaite apprit son décès, survenu à son domicile de Neuilly-sur-Seine dans la soirée du lundi 26 septembre 1983. Tino Rossi a eu des obsèques quasi nationales, en l'église parisienne de La Madeleine, le 29 septembre. Après une ultime cérémonie à la cathédrale d'Ajaccio, il fut inhumé, le samedi 1er octobre, au cimetière marin.Des visiteurs viennent s'y recueillir, par milliers, tous les ans.

Source : Wikipédia (cliquez ici pour lire l'article complet)